sábado, 27 de octubre de 2012

Regina Pessoa "Historia trágica con final feliz"

Regina Pessoa ( Coimbra - Portugal 1969  ) es la autora de este extraordinario corto de animación realizado en 2005. Relato profundamente poético capaz de conmover y fascinar a través de un dibujo expresionista en blanco y negro con una impronta absolutamente personal.
El violento claro-oscuro de las imágenes resalta aun más el dramatismo de esta emotiva historia de una niña con corazón de pájaro, emparentada conceptual y estéticamente con otra joya de la animación " Un jour " de Marie Paccou. Los dos son trabajos igual de apasionantes, poseedores de una atmósfera onírica y  melancólica , donde se siente  literalmente palpitar la vida en su más profunda expresión.






Regina Pessoa se crió en un aldea en el campo, lejos de las comodidades  y lujos urbanos pero enriqueciéndose emocional y creativamente con la libertad y las historias que escuchaba a los mayores. Lo que en esos momentos parecía una carencia más tarde se convertiría en  el germen de su talento : la imaginación. El tiempo libre lo empleaba en jugar, pensar y dibujar con absoluta libertad sobre puertas y paredes utilizando carbón o yeso,... sin televisión, sin tan siquiera lo más básico como papel o lápices, pero alimentando algo fundamental para el futuro : la creatividad. Sin más preámbulos aquí os dejo esta maravilla animada.











lunes, 15 de octubre de 2012

Marie Paccou ( " Un jour " )

Nacida en Dakar ( 1974 ) y de padres franceses, Marie Paccou descubrió la animación a los 15 años en un pequeño festival cerca de Montpellier. Siendo todavía estudiante en el Colegio de Artes Decorativas de París, realizó su corto más divulgado : " Un jour ", un extraordinario y emotivo relato de aprox. 4 min. capaz de atraparte desde el primer fotograma.
Este trabajo se caracteriza por la utilización del claro-oscuro para generar dramatismo en la atmósfera y también por una línea expresionista en el dibujo con el fín de dar forma al volumen y subrayar la tensión narrativa. Pero lo más importante es el resultado : para mí una obra de arte perturbadora.
En el año 2000 se gradúa en el Royal College of Art de Londres donde realiza " Cuando tú duermes" y "Yo, el otro" . Desde entonces se establece en Auvergne, cerca de Clemont Ferrand donde dirige otros dos cortos : "  El jardín "  y  " Hubert , el hombre de los bombones ".
Paralelamente participa en la creación de una escuela de animación  y ayuda a fundar un festival local de animación en la Maison aux Mille Images .

Born in Dakar (1974 ), Marie Paccou was 15 when she discovered animation in a small festival
in Baillargues, near Montpellier. As student in ENSAD ( Arts Decoratifs in Paris ), she directed
her first short film, " Un jour ", which won many awards around the world, including the European Academy Award for Short Film in 1998.
"Un jour " is an outstanding and remarkable animated short , able to catch your attention from the first frame. Through an expressive high contrast drawing Marie Paccou  takes you to a disturbing atmosphere in a deeply moving story...an absolutely work of art.
She graduated from de RCA in London in 2000, where she directed " When you are asleep" and " Me, the other ". Since then she' s stablished in Auvergne, close to Clemont- Ferrand, where she also created another two short films  : " Le jardín " and " Hubert, l' homme  aux bombons ". Marie Paccou also worked on the opening of an animation school and started a small film festival in her village through la Maison aux Mille Images.










martes, 28 de agosto de 2012

SAMSARA ( Ron Fricke / Mark Magidson )

Los autores de las aclamadas Chronos ( 1985) y Baraka (1992) , se han embarcado en un nuevo proyecto, esta vez aún más ambicioso en un deslumbrante viaje visual a través de tierras sagradas, lugares devastados, zonas industriales y maravillosos paisajes , alumbrando los vínculos existentes entre  naturaleza y ser humano. Los ciclos de vida del hombre sirven de espejo para  el ritmo del planeta y Samsara nos muestra la esencia misma de su existencia mediante una poderosa y bellísima fotografía ...intencionadamente sin palabras para no mediatizar nuestra propia reflexión. Lo ancestral y lo nuevo se dan la mano en un hipnótico camino hacia lo espiritual ( el título de la película significa en Sánscrito " la permanente rueda que mueve al mundo "). Rodada en 70 mm durante cinco años en varias partes de la Tierra, cuenta con las últimas tecnologías cinematográficas para mostrarnos el mundo con una nitidez y luminosidad hasta ahora nunca vistas. Impaciente por disfrutarla en pantalla grande, de momento os dejo con el trailer. 

Samsara is a Sanskrit word that means " the ever turning wheel of life ". Filmed over a period of almost five years and in twenty-five countries , the film transport us to sacred grounds, disaster zones, industrial sites and natural wonders. By dispensing with dialogue and descriptive text, Samsara encourages our inner interpretation inspired by images and music that infuses the ancient with the modern.
Expanding on the themes they developed in Chronos (1985) and Baraka (1995), Ron Fricke and Mark Magidson explore the wonders of our world , from the mundane to the miraculous, looking into the unfathomable reaches of man's spirituality and human experience.
Through powerful images the film illuminates the links between humanity and the rest of nature, showing how our life cycle mirrors the rhythm of the planet. Photographed entirely in 70 mm, Samsara is an unparalleled sensory and mystical experience.( Excerpts from the website barakasamsara.com).











sábado, 11 de agosto de 2012

ANA JUAN ( Ilustración )

Ilustradora, pintora, diseñadora, escultora, escritora...Ana Juan ( Valencia 1961) es autora de una obra tan extensa como llena de personalidad y pasión.
Premio Nacional de Ilustración en 2010 empezó su andadura artística colaborando en los años 80 con las revistas La Luna y Madriz, convirtiéndose poco a poco en un referente indispensable en la ilustración  y el diseño de carteles publicitarios de aquella época.
Más tarde vendrían las publicaciones en El País , el New Yorker, el Time Magazine o el Boston Globe entre otras prestigiosas publicaciones.
Aunque Madrid fue la ciudad elegida para establecerse, su éxito internacional  (Paris y Tokio también la acogieron durante un tiempo para trabajar) hizo justicia a su enorme  talento con un merecido reconocimiento por parte de público e instituciones en España. 
En su particular carrera contra el tiempo Ana Juan ha sido capaz de abordar los más diversos proyectos siempre con un talento imaginativo prodigioso...
En constante evolución ha conseguido algo muy difícil : mantener su sello inconfundible aún transitando por universos diferentes o a veces incluso opuestos, especialmente en el campo de la ilustración. Su creatividad fluye aquí entre dos orillas muy diferentes : la enfocada a un público infantil, con un maravilloso repertorio de coloridos personajes  y los álbumes para un público más adulto donde muestra, en un poderoso blanco y negro, su fascinación ( que comparto) con la cara más oculta y tenebrosa del ser humano ( "Demeter" y "Snowhite"). Luz y oscuridad como diferentes caras de una misma moneda.
Dos propuestas tan antagónicas como seductoras...consciente y subconsciente procesando 
vivencias, emociones, recuerdos, miedos...todo dentro de una gran maleta que se abre ante nosotros como la chistera de un mago dejando al descubierto un imaginario único y fascinante. Pasen y vean...





Próxima exposición ( sept. 2012) en Galería Tiempos Modernos



                                Ilustración : "COMENOCHES" (fragmento)





Pintura: Exposición en Galería Sen



Obra gráfica



Obra gráfica



Colección : "Amantes"



Colección : "Amantes"




Colección :"Amantes"





Pintura: Exposición Galería Sen




Obra gráfica




Colección :"Amantes"




Obra gráfica




Demeter




Snowhite





Snowhite















Portada New Yorker






Portada New Yorker
























domingo, 5 de agosto de 2012

Fatoumata Diawara

Fatoumata Diawara pertenece a la nueva generación de voces africanas. Sensualidad y carisma al servicio de una música que te seduce al instante, transmitiendo toda la energía vital de un continente tan castigado como bello. Nacida en Costa de Marfil ( 1982) de padres Malíes se inició en la escena como actriz , primero colaborando con la espectacular compañia de teatro de calle Royal Deluxe ( habrá próximamente una entrada sobre ellos) y luego con el musical Kiriku et Karaba, donde desempeñaba uno de los roles principales.
Ha participado entre otras giras y grabaciones con Oumou Sangaré ( la gran dama de la música de Mali) y la cantante de jazz Dee Dee Bridgewater, en su disco "Red Earth: a Malian Journey.
Poco a poco se va afianzando como compositora y por fín en 2011 se lanza su album "Fatou", que representa su brillante debut como solista : una fantástica colección de temas, algunos con arreglos sorprendes y sofisticados, que invitan al baile o simplemente a la escucha. Indudablemente es una cantante con una luz especial. Afinen los oídos....y a disfrutar !!!


Fatoumata Diawara belongs to the new African singers generation . Her sensuality and charm captivates your spirit at once, transmitting all the vital energy of a beautiful continent. She's born in Ivory Coast (1982) to Malian parents, although she lives in France. She first collaborated with amazing street theatre troupe Royal Deluxe and played a leading role in the musical act Kiriku et Karaba before starting his solo career as a singer.
She also participated with Oumou Sangaré ( Mali' s most important voice) and jazz singer Dee Dee Bridgewater in the recording of "Red earth : a Malian journey ".
Little by little she established as soloist and composer 'till 2011, releasing "Fatou" , her brilliant debut album : a fantastic collection of sophisticated tunes inviting to the dance or simply listening. Undoubtedly she' s a young singer with a very special light...enjoy !!!










lunes, 23 de julio de 2012

Percusión acuática - Water drumming

En la selva de Camerún viven los Baka, una etnia con una musicalidad especial. Decir esto de  un pueblo  africano parece algo obvio...todos conocemos la inmensa riqueza musical de este maltrecho continente. Sin embargo hay algo peculiar y absolutamente personal en su música : el uso de las voces y la percusión acuática. Las mujeres pigmeas aprovechan sus incursiones en el río para crear complejos ritmos golpeando directamente el agua con las manos . La coordinación entre ellas es tan impecable que uno no puede más que asombrarse con el resultado. La música forma parte esencial de sus costumbres y cada manifestación musical parece una celebración de vida.
Lo más curioso del caso es que hay otra etnia en las Islas Solomon a miles de kilometros de distancia que también lo hacen...y muy bién ¿ Coincidencia?
Existe un grupo inglés ( Baka Beyond ), creado por Martin Cradick y Su Hart  en 1992 después de pasar 6 semanas conviviendo con los Baka. Estos músicos ingleses procedentes del mundo de la música celta quedaron tan fascinados con la experiencia que decidieron fusionar ambas culturas y crear algo único. Os recomiendo escuchar algunos de sus discos ( incorporan también grabaciones originales realizadas en la misma selva ), especialmente "The Meeting Pool".
Aquí os dejo un vídeo con las dos etnias y un tema de Baka Beyond donde se puede apreciar ( en la parte final ) esas percusiones acuáticas tan increíbles.


Inside the rainforest in Cameroon live the Baka people, a ethnic group with a special sense of musicality. Africa owns an immense musical richness, that' s a fact...but there is something different about the pigmean : peculiar a capella voices and the water drumming.
This sound is created by slapping the water surface with the hands inside a pond or a river.
Often are coordinate women who beat the stream with cupped hands, each one with a different sound and creating a complex rhythm.
Thousands of miles away in the Pacific ocean ( Solomon Islands ) amazingly happens the same thing. Coincidence ?
Baka Beyond is the name of a group conceived in 1992  by british musicians Martin Cradick and Su Hart after a 6 week visit to Baka Forest people deep in the heart of the Cameroon rainforest.
They were struck by the Baka' s generosity of spirit and joy of life in hard circumstances which is reflected in their music. I highly recommend listening to their music inspired by them, specially a cd called " The meeting pool".
You can check this out in the following videos, including a Baka Beyond tune where you can find the amazing water drumming added in the final part of the track.


                                                        Baka ( Camerún )

                                                       Islas Solomon ( Pacífico)

                                                     Baka Beyond - Ancestor's Voice

viernes, 20 de julio de 2012

La ilustración - The Illustration

Relegada durante mucho tiempo a un segundo plano por el engreído mundo del arte "oficial" la ilustración de calidad parece gozar hoy de una época dorada... al menos en cantidad de talento.
El laborioso proceso casi artesanal que la caracteriza parece no haber contado con  la debida consideración por parte de la Santísima Trinidad que mueve los hilos de la oficialidad artística : instituciones privadas ( la pasta ), instituciones públicas ( la caja de resonancia) y los críticos  (opinadores-inductores). 
Creo que erróneamente se la ha visto como un tipo de arte menor...cuando en realidad los mejores ilustradores harían palidecer a más de un artísta contemporáneo en originalidad, calidad e imaginación. 
Me imagino que en el fondo habrá sido todo una cuestión de dinero : es más rentable una sola viñeta ampliada que toda la historia completa en su tamaño original ( véase Lichtenstein ).
Sin embargo y a pesar de todo es evidente que el mundo de la ilustración una vez liberado de 
los "clichés" formales tradicionales ha evolucionado de una forma espectacular trascendiendo el público infantil y seduciendo cada vez más al adulto.
El buen ilustrador actual es un artísta con letras mayúsculas, domina y experimenta con las técnicas, posee un lenguaje absolutamente personal y es capaz de despertar de una forma poética, turbadora, salvaje, luminosa o terriblemente oscura sensaciones y emociones ocultas en nuestra extraña condición de niño -adulto.




Pushed into the background by official art, the book illustration seems to live now  a golden period...at last in talent.
The laborious and almost handkrafted work has not been sufficiently appreciated by the "Holy Trinity" of contemporary art: private collectors ( the money) , public institutions ( the loudspeaker) and critics ( the judge ).
I believe illustration , specially today, is not a lower kind of art anymore... the best illustrators could easily outshine some famous gallery-artist in skill, originality and imagination.
Probably is all about money : a single enlarged vignette seems to be more interesting to the art market than the whole story at its original size ( have a look to Lichtenstein ).
Once liberated from traditional clichees, modern illlustration has developed in a spectacular way going beyond children' s taste and start seducing a huge number of adults.
Illustrators today are real artists, owners of a personal language : poetic , disturbing, luminous, obscure...a whole range of deep emotions living in the hidden planet of adult-child.





                                         Martin Jarrie (Francia)


                                       
                                          Ana Juan (España)




Alessandra Cimatoribus (Italia)


Carmen Arbizu (Mexico)


                                                               Nicoletta Ceccoli (Italia)



                                                             Rebecca Dautremer (Francia)




                                                              Ajubel  (Cuba)




                                                              Marco Chamorro (Ecuador)




                                                                Bernard Roca (Francia)



Claudio Romo (Chile)


                                                            Elisa Arguilé (España)




                                                     Mandana Sadat ( Bélgica-Irán)




                                                           Roberto Catani ( Italia)




                                                         Éric Puybaret ( Francia)




                                                               Lane Smith (USA)




                                                                  Chloé Poizat ( Francia)




                                                         Gabriel Pacheco ( Mexico)    

     
                                                           Anne Herbauts ( Bélgica)




                                                             Pablo Auladell ( España )




                                                        Maurice Sendak ( USA)




                                              Gary Kelley (USA)




                                                        Shaun Tan ( Australia )






                                                Paula Metcalf  (UK) 



                                                     Sara Fanelli (Italia)




                                                       Kveta Pacovská ( Rep. Checa )